Desenhos Espanhóis do Século 20 – Coleção Mapfre

Posted on 6/13/2008 by UNITED PHOTO PRESS

  • “O desenho é um suporte artístico ligado à produção de obras bidimensionais, diferindo, porém, da pintura e da gravura. Neste sentido, o desenho é encarado tanto como processo quanto como resultado artístico”.

Mesmo sob essa afirmação, muitos consideravam o ato de desenhar algo que não pertencia à classe artística, e essa questão foi discutida por muitos especialistas até que se chegou a um concensso: desenho é arte. Esboço, rascunho, rabiscos...esse são termos que ficaram - literalmente - no passado, e foram substituídos por independência, respeito e reconhecimento, conseguidos através dos trabalhos de artistas importantíssimos: Salvador Dalí, Pablo Picasso, Antoni Tàpies, Miró, Joaquin Torres-Garcia... O Museu de Arte de São Paulo (MASP) resolveu ajudar nesse reconhecimento e trouxe para a capital paulistana a mostra internacional Desenhos Espanhóis do Século 20 – Coleção Mapfre que expõe trabalhos dos artistas citados e outros grandes nomes do mundo da arte moderna mundial, além de marcarem na história seus desenhos expressivos, pessoais, controversos e polêmicos. Pedro Benito, da Fundação Mapfre, é o curador do evento no qual artistas de técnicas e estilos distintos foram reunidos. O cenário de artistas espanhóis é o mais evidente, mas representantes de outros países também terão suas criações aos olhos do público, como as do uruguaio Joaquim-Torres Garcia e o do francês Francis Picabia. A intenção do projeto é mostrar a evolução da arte espanhola, do fim do século 19 aos anos 60, no século 20. Trabalhos do período contemporâneo podem ser observados nas obras de Antoni Tàpies e Eduardo Chilida, que tiram proveito da abstração. Ao todo são 82 peças, incluindo esculturas de Casanovas, Rebull, Ferrant, Júlio González e Chilida, que estarão pelo museu para o visitante apreciar. Em cada desenho você poderá perceber que existe um comentário crítico anexo, explicando o sentido da obra e o desenvolvimento do artista sobre ela. Para os curiosos ou adoradores do modernismo, a mostra é imperdível. Você poderá conferir os trabalhos até dia 27/07. Aproveite! Sobre alguns artistas Salvador Dalí: foi um importante pintor catalão, conhecido pelo seu trabalho surrealista. O trabalho de Dalí chama a atenção pela incrível combinação de imagens bizarras, como nos sonhos, com excelente qualidade plástica. Dalí foi influenciado pelos Mestres da Renascença. O seu trabalho mais conhecido, A Persistência da Memória, foi concluído em 1931. Salvador Dalí teve também trabalhos artísticos no cinema, escultura e fotografia. Ele colaborou com a Walt Disney no curta de animação Destino, que foi lançado postumamente em 2003 e, ao lado de Alfred Hitchcock, no filme Spellbound. Pablo Picasso: era reconhecidamente um dos mestres da Arte do século XX. É considerado um dos artistas mais famosos e versáteis de todo o mundo, tendo criado milhares de trabalhos, não somente pinturas, mas também esculturas e cerâmica, usando, enfim, todos os tipos de materiais. Ele também é conhecido como sendo o co-fundador do Cubismo, junto com Georges Braque. Diz-se que levou toda a sua vida a saber pintar como uma criança, pois, segundo ele, uma criança expressa-se pela necessidade que tem de se expressar e pelo prazer que isso lhe dá; tal como respira porque tem necessidade, sem que alguém se preocupe em fazer qualquer juízo sobre isso.Miró: Importante escultor e pintor surrealista, quando jovem, freqüentou a Escola de Belas-Artes da capital espanhola e a Academia de Gali. Em 1919, depois de completar os seus estudos, visitou Paris, onde entrou em contato com as tendências modernistas como os fauvismo e dadaísmo. Em 1937, trabalhou em pinturas-mural e, anos depois, em 1941, concebeu a sua mais conhecida e radiante obra: Números e constelações em amor com uma mulher. Em suas obras, principalmente nas esculturas, utiliza materiais surpreendentes, como a sucata. Antoni Tàpies: O budismo tem muita importancia em suas obras. Sendo um cidadão interventivo, politica e socialmente, é uma referência na cultura européia com o Informalismo e Arte Pobre. É um homem da cidade, influenciado pela cultura urbana no que tem de mais essencial: as marcas, os grafites nos muros, os sinais, a luz, o movimento. Todos os elementos gráficos da cidade são matéria de trabalho. A geometria de Tàpies é provocadora, não nos deixa indiferente.